8 femei de Robert Thomas

UNITER a anunţat deschisă Campania Naţională „Artiştii pentru artişti”, pe site-ul www.uniter.ro.

https://www.uniter.ro/campania-nationala-artistii-pentru-artisti-2019/

ÎNCASĂRILE DE LA SPECTACOLUL DIN 24 MARTIE, de la Sala Bujor Macrin, ”8 Femei”, VOR FI CEDATE CAMPANIEI NAȚIONALE „ARTIȘTII PENTRU ARTIȘTI „ - Numai împreună vom putea ajuta.

OPT FEMEI după versiunea românească de Constanţa Trifu şi Mihai Berechet , în regia lui Radu Nichifor și scenografia Adelinei Pater, asistent scenografie Ana Pavel, urmează structura clasică a romanelor poliţiste în stilul lui Agatha Christie.

În ajun de Crăciun capul unei familii bogate este descoperit mort în patul său, înjunghiat, iar ucigașul se pare că nu poate fi decât una dintre cele opt femei aflate în casă. Pe parcursul investigațiilor fiecare dintre cele opt va avea o poveste de spus, iar secretele care vor ieși la iveala vor adânci și mai mult misterul căci toate opt sunt suspecte cu mobil intemeiat.
Cu o distribuție exclusiv feminină, textul lui Robert Thomas oferă excepționale partituri actoricești, opt biografii complexe așteptând voci puternice care să le rostească angoasele și sa le joace destinul. Actrițele Teatrului Maria Filotti- Monica Ivașcu , Ramona Gângă , Elena Andron, Emilia Mocanu, Cătălina Nedelea , Wanessa Radu, Narcisa Novac și Iulia Vasilescu sunt aceste opt voci in spectacolul regizat de Radu Nichifor.
Spectacolul are loc la Sala Studio, sala ingenios și colorat transformată în spațiu intim, în același timp familiar și familial. Un spațiu al sărbătorii devenit peste noapte spațiu al dezvăluirilor, al izbucnirii conflictelor latente, al mărturisirilor și al (auto)descoperirii.

Campania Naţională „Artiştii pentru artişti”, prin UNITER, pentru a 18-a oară, oferă sprijin financiar artiştilor cu probleme grave de sănătate şi existenţă. Pot fi beneficiari ai campaniei artiști, indiferent de vârstă, din toată țara, care trec printr-o perioadă dificilă a vieții lor, cu probleme medicale și o sănătate precară. Sunt multe feluri de a fi activ și de a face ceva concret pentru această cauză. Și nu este vorba doar despre solidaritatea de breaslă! Este vorba, în primul rând, despre solidaritatea umană! - https://www.uniter.ro/campania-nationala-artistii-pentru-artisti-2019/ Teatrul ”Maria Filotti” Brăila 

Să nu întrebi niciodată…

… căci vei primi același răspuns: „Umblă pieptănată la fel!”. Cântăreața cheală de Eugen Ionesco are o poveste mai cunoscută decât însăși piesa care stă la baza construcției spectacolului în sine. În cei aproape 70 de ani de când a ieșit se sub tipar, textul a trecut cu brio testele din ce în ce mai dure ale generațiilor de spectactori. Absurdul n-are vârstă, după cum nu are un timp specific; situațiile absurde rămân la fel de încărcate de semnificații și după ce proba timpului transformă sentimentele în resentimente și, iarăși, sentimente. Contradictorii, e foarte adevărat, dar sentimente. La textul dramaturgului nu te poți raporta altfel decât sentimental, îmi asum afirmația. Culmea, altfel nu lași loc judecății de valoare. Cum altfel să explici forța (aflată într-un crescendo ce-l bănuiești a fi de-a dreptul magnetizant) cu care acționează asupra spectatorilor suita de replici rostită de cei șase actori, cei din sală trezindu-se lipiți de scaune și dornici să afle cum se termină toată povestea? Și această forță este prezentă chiar și atunci când te lauzi cu n reprezentații ale spectacolului vizionate sau cu n montări regizorale văzute.

Vorbim aici de un pariu al autorului (de a demonstra că poți să faci un text genial dintr-o suită de replici care n-au nicio legătură între ele), dar și de nevoia unei viziuni regizorale care să pună în valoare textul în sine. De aceea, orice nouă montare cu această piesă a lui Ionesco provoacă încă dinainte de a se termina repetițiile. Nu cred că s-au epuizat toate viziunile regizorale care să facă casă bună cu acest text, după cum nu cred că există regizor care să-și dorească să monteze Cântăreața cheală și să nu se teamă de eșec.

CONTINUARE ARTICOL - Book Hub - http://bookhub.ro/sa-nu-intrebi-niciodata/?fbclid=IwAR2l14I67ECfpXzudpUbHD5P5g8Wc7g19Yh2gWKr0e5QHVk3XYZnRv702K0

PERFECT COMPUS, pe 16 februarie de la ora 18.00 la Sala Mare a TMF, un concept scenografic și regizoral semnat de Alexandra Badea, un spectacol din Programul ”Manifest pentru dialog”, un program social, cultural și educațional al Teatrului Național ”Radu Stanca” Sibiu, în colaborare cu Departamentul de Artă Teatrală din cadrul Universității „Lucian Blaga” din Sibiu și BRD Groupe Société Générale.

PERFECT COMPUS
de Alexandra Badea

REGIA ȘI CONCEPTUL SCENOGRAFIC: Alexandra Badea 
COSTUME ȘI DECOR: Ana Ienașcu, MUZICA: Claudiu Urse, MANAGER PROIECT: Claudia Maior

ÎN DISTRIBUȚIE: Ioana Cosma, Ali Deac, Iustinian Turcu, Gabriela Pîrlițeanu, Fabiola Petri, Alexandru Malaicu, Oana Marin, Ștefan Tunsoiu, Alin Turcu, Emmanuel Antonescu / Cristian Timbuș

„Perfect compus este un text despre urmele pe care le lasă istoria în noi, despre ura și lașitatea anilor ‘40, despre teroarea anilor ‘50, despre frica anilor de după, despre colaboratori și, mai ales, despre cei care au rezistat. Despre cum o familie traversează aceste perioade, despre cum contextul politic distruge iubirea, despre cum într-o familie se sacrifică întotdeauna fetele pentru a proteja viitorul băieților, despre cum generații de-a rândul își transmit aceleași scheme de gândire, și mai ales, despre cum generația de azi are curajul și forța de a se uita în urmă și a face curat.” (Alexandra Badea - regizor, scenarist)

„Manifest pentru dialog este unul dintre cele mai interesante programe dezvoltate de Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu, împreună cu Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu și cu Departamentul de Artă Teatrală, din cadrul Universității „Lucian Blaga” din Sibiu. Parteneriatul pe care FITS l-a dezvoltat cu BRD Groupe Société Générale ne-a asigurat aducerea la viață a acestui program, oferindu-ne șansa unui turneu pe care foarte puține teatre din România îl mai pot face astăzi – un turneu în jurul țării, în care spectatorii de pretutindeni să se poată bucura de un dialog al noii generații.
Am reușit, în ultimii trei ani, să prezentăm doi regizori, cu trei spectacole, care au suscitat un interes extraordinar în discuțiile cu publicul, după fiecare reprezentație, în fiecare oraș. 
În acest an, în luna februarie, grație acestui parteneriat excepțional cu BRD Groupe Société Générale, regizoarea Alexandra Badea, una dintre cele mai importante voci regizorale și artistice ale Franței – artist invitat pentru creațiile sale la Théâtre National de la Colline (Paris) – propune spectacolul „Perfect compus”, creație specială a celor trei structuri: TNRS, FITS și Școala de Teatru de la Sibiu. 
Spectacolul ilustrează perfect ce înseamnă dedicația unui mare artist și a tinerilor care au însoțit-o în această aventură, pentru Centenarul pe care tocmai l-am sărbătorit. Istoria unei familii, văzută prin ochii a trei generații descendente, aduce, astăzi, în discuție dramatismul, poezia, iubirea, nevoia de tandrețe, dar și toate grozăviile prin care aceste generații au trecut, pornind de la Primul Război Mondial până în zilele noastre. 
Le mulțumesc tuturor celor care s-au implicat cu tot sufletul în această aventură minunată și, nu în ultimul rând, în aceste clipe grele, mulțumiri speciale partenerului nostru de suflet, BRD Groupe Société Générale.”

Constantin Chiriac (foto), 
Director al Teatrului Național „Radu Stanca” Sibiu
Președintele al Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu

Asa cum ne-am propus de anul trecut, in chiar ultima zi a Anului Cultural Braila 650, Teatrul MARIA FILOTTI va prezenta in PREMIERA filmul documentar BRAILA, MISIUNE PENTRU ROMANIA. Regia si scenariul apartin colegei noastre, regizoarea Anca Cismaru, montajul si ilustratia muzicala lui Stefan Cudalbeanu, fiind o productie ...2019 a TMF, cu colaborarea Muzeului Brailei CAROL I, prin consultanta Dlui director prof. univ. Ionel Candea.
Prezentarea filmului se va face in contextul unei complexe manifestari dedicate incheierii Anului Aniversar BRAILA 650, realizate de Primaria Municipiului Braila si programata sambata, 19 ianuarie, de la ora 16,00, la Sala Studio BUJOR MACRIN a Teatrului.
Acest film doreste sa marcheze simbolic un eveniment care timp de un an a polarizat atentia brailenilor si nu numai si sa deschida, tot simbolic, anul in care Teatrul nostru va marca alt eveniment cultural deosebit, implinirea a 70 de ani de existenta a Teatrului MARIA FILOTTI,ca institutie de spectacole profesionista!

Echipa TMF

Vineri, 25, sâmbătă, 26 și duminică 27 ianuarie 2019, la Sala Mare a teatrului vă așteptăm la prima PREMIERĂ a anului, Jake și femeile lui de Neil Simon, în regia lui Erwin Șimșensohn.

Această celebră comedie aduce în fața spectatorilor un scriitor de succes și femeile din viața sa, ce apar și dispar, devenind pe rând personaje ale romanelor sale. O comedie rafinată scrisă de Neil Simon, unul dintre cei mai cunoscuți și apreciați scriitori americani. 

Marvin Neil Simon a fost un dramaturg și scenarist american, de origine evreu. Numeroasele sale comedii, jucate mai întâi pe scene de pe Broadway, au fost traduse și reprezentate în întreaga lume, dobândind un loc de frunte în repertoriul teatral universal din ultimii 50 de ani. Această piesă s-a jucat prima dată pe Broadway în 1992, cu Alan Alda în rolul principal. Tot în 1992, piesa a avut 245 de reprezentații pe Broadway.

Jake este un scriitor de succes care are relații sentimentale cu probleme. Aflat la a doua căsătorie, în pragul unei crize, Jake examinează toate relațiile cu femeile din viața sa, suprapunând planul imaginar cu cel real, în speranța de a înțelege modul prin care ar putea fi un soț mai bun. Acțiunea se desfășoară în apartamentul new york-ez al scriitorul, unde realitatea și imaginația se amestecă, granița dintre lumea reală și universul din capulscriitorului devenind din ce în ce mai fină, aproape ireală.

O comedie rafinată care ne introduce cu mult farmec în ”culisele” vieții unui scriitor. Partituri actoricești extrem de generoase. Numeroase răsturnări de situație, elemente scenice care aduc în final 2 ore de elevat divertisment, dublat de consistente reflecții filosofice. Un destin sinuos - SCRIITORUL, un om ca toți ceilalți, ”între agonie la extaz”. Un spectacol care ne determină să reflectăm cu mai mare atenție asupra vieții fiecăruia dintre noi.

DISTRIBUȚIA:

JAKE - VALENTIN TERENTE

MAGGIE - PETRONELA BUDA

EDITH - MONICA IVAȘCU

KAREN - ELENA ANDRON

JULIE - NARCISA NOVAC

SHEILA - RAMONA GÎNGĂ

MOLLY (21 de ani) - CORINA BORȘ

MOLLY (11 ani) - IRINA BĂLAN/SOFIA BURSUC

REGIA ȘI ILUSTRAȚIA MUZICALĂ: ERWIN ȘIMȘENSOHN

SCENOGRAFIA: ANDRADA CHIRIAC

LIGHTING DESIGN: LUCIAN MOGA

SOUND DESIGN: CĂLIN ȚOPA

Dragi brăileni ,

Anul 2018 a fost deopotrivă pentru noi și sperăm și pentru dumneavoastră , un an împlinit, cu realizări artistice și cu o participare record a spectatorilor brăileni și nu numai, la spectacolele teatrului nostru. 
Pentru 2019, ne propunem și o mai mare apropiere și fidelizare a dvs., atât prin calitatea spectacolelor, dar și a serviciilor agentiei teatrale

( Această adresă de email este protejată contra spambots. Trebuie să activați JavaScript pentru a o vedea.) , de facilitare a accesului la informație , vânzări și rezervări bilete.
Vă mulțumim pentru aplauze și susținere și vă dorim un Crăciun fericit, împreună cu familia și cei apropiați dvs. și un An Nou 2019 cu realizări, în care să vă hrăniți sufletul cu cât mai înaltă și autentică artă și bucurie ! 
LA MULȚI ANI 2019 !
Întreaga echipă a Teatrului Maria Filotti

“Before Breakfast” este un spectacol de “teatru adevărat”, captivant și emoționant, înfăptuit de artiști inspirați – actorii, regizorii și scenograful. 

https://ileanalucaciu.blogspot.com/2018/12/before-breakfast-teatrul-maria-filotti.html?m=1&fbclid=IwAR0yjEAyJtYRqEHUcbxYOnl6RHO_kwYyQzRnYK7YwOgEN9nIeFE-lak6TA0

Teatrul Maria Filotti vă invită vineri , 30 noiembrie , orele 19.00 , la Sala Mare să vizionati spectacolul ȘASE LECȚII DE DANS ÎN ȘASE SĂPTĂMÂNI de Richard Alfieri.

Piesa este o comedie bine scrisă, cu un dialog alert şi plin de haz, dar şi cu momente duioase, surprize şi răsturnări de situaţii, muzică şi dans.

Premiera absolută a piesei „Six Dance Lessons in Six Weeks” a avut loc la Geffen Playhouse, în Los Angeles, apoi spectacolul s-a mutat pe Broadway.Între timp, s-a jucat cu succes în peste 24 de ţări.

Richard Alfieri (n. 1948) – scriitor, dramaturg, scenarist și actor american, a câştigat de două ori premiul Writers Guild Award şi a fost nominalizat pentru Emmy Award.

Spectacolul îi are în distribuție pe actorii Victoria Cociaș și George Constantinescu.
Regia poartă semnătura Laviniei Jemna Oltenau, scenografia îi aparține lui Romulus Boicu, iar coregrafia este semnată de Mihai Petre.
Spectacolul este realizat cu sprijinul Academiei de Dans Mihai Petre.

Spectacolul “Şase lecţii de dans în şase săptămâni” de Richard Alfieri a avut avanpremiera miercuri, 31 octombrie și vineri, 2 noiembrie 2018 la Teatrul de Arta din Bucuresti.

„Am văzut “Şase lecţii de dans în şase săptămâni” acum 20 de ani, într-un mic teatru, la Bonn, în Germania (şi azi mai e în repertoriu) şi mi-a mers la suflet. Acţiunea se petrece în Florida anilor ’80, plină de prejudecăţi şi nedreptăţi sociale. În America s-au schimbat multe de atunci, dar iată, azi, în jurul nostru, ne ciocnim de aceleaşi probleme: bigotismul, lipsa de comunicare în familii, discriminarea acelora cu orientări sexuale diferite, singurătatea la bătrâneţe, lipsa unor prieteni de suflet, la nevoie… Farmecul acestei piese este că atinge toate aceste elemente sensibile, fără să intre în patetism, păstrând constant şi bine echilibrat limbajul de comedie.

Iar dansul devine o metaforă a apropierii între oameni. Cum descrie Michael, în piesă, foxtrot-ul: “…un paravan în spatele căruia puteai să-ţi lipeşti, liniştit, pântecele de persoana dorită, fără să fii arestat”. (Lavina Jemna Oltenau)

foto:Romulus Boicu